Premios de Quentin Tarantino y Algo mas

Premios

Premios Óscar

Año	Categoría	Película	Resultado
2009	Mejor director	Inglourious Basterds	Candidato
2009	Mejor guión original	Inglourious Basterds	Candidato
1994	Mejor director	Pulp Fiction	Candidato
1994	Mejor guión original	Pulp Fiction	Ganador

Premios BAFTA

Año	Categoría	Película	Resultado
2009	Mejor director	Inglourious Basterds	Candidato
2009	Mejor guión original	Inglourious Basterds	Candidato
1994	Mejor director	Pulp Fiction	Candidato
1994	Mejor guión original	Pulp Fiction	Ganador

Festival de Cannes

Año	Categoría	Película	Resultado
1994	Palma de Oro	Pulp Fiction	Ganador

Premios Globo de Oro

Año	Categoría	Película	Resultado
2010	Mejor director	Inglourious Basterds	Candidato
2010	Mejor guión	Inglourious Basterds	Candidato
1995	Mejor director	Pulp Fiction	Candidato
1995	Mejor guión	Pulp Fiction	Ganador

Autor (http://laultimafuncion.wordpress.com/2009/12/31/death-poofquentin-tarantino2007-25/)

Un breve comentario obre el cine de Tarantino y Death Proof.

Hablemos de Tarantino, y antes que nada aclaro que me gustan sus películas y que lo considero un director con talento.  Empecemos con la premisa fácil de que Tarantino es Tarantino y puede hacer lo que quiere.
Corrección!!! Tarantino “hace” lo que quiere. Tarantino es un fenómeno de culto mediático como por ejemplo Los Simpsons, que reúne una gran cantidad de fanáticos que ni siquiera sabe de que realmente se trata. (No tengo nada en contra de estos, yo mismo me incluyo en el grupo) Pero estan estos que dicen que le gusta, nada mas porque esta de moda ¿Acaso Tarantino no esta de moda? NO otro error, “gustar” del cine de Tarantino esta de moda, pues te dota de cierto estatus intelectual, así como antes los cinéfilos se jactaban de gustar de Felinni, nada mas por ser este Felinni. Y pasaba (o pasa) lo mismo con cineastas particulares como Antonioni, Bergman, Tarkovsky o más recientemente, Lynch, Hanneke, Kaurismaki, Von Trier o Kielowski, quienes sin duda fueron y son cineastas complejos y gran parte de sus obras son de difícil digestión. Por lo que pienso que tenemos la libertad de desencajar, por ejemplo, confieso que no me gusta Felinni y sus personajes circenses (Blasfemiaaa!!!), pero reconozco su calidad como cineasta y su importancia en la historia del cine, asi como me gustan algunas de sus películas, sin duda es uno de los mejores directores de la historia, pero creo que es importante que todavía, por mas estemos tan globalizados, nuestros gustos sean (o por lo menos creamos que son) nuestros, propios  y nacidos fuera de la matriz, asi que me tomo al atrevimiento de decirlo.
Pero volviendo a Tarantino,  quiérase o no fue uno de los pocos grandes directores que nos pudo ofrecer Hollywood en los 90. Ahora bien, Tarantino hace un cine de cinéfilos, repleto de intertextualidad. ¿Qué significa esto? Que para realmente decir que entendemos su cine nos tiene que sonar en la cabeza nombres como Sergio Leone, San Peckimpah y otros ejemplares del Spaghetti Western y el cine de acción de los 70, y ni que decir de las producciones de bajo presupuesto a la que homenajea (si, en este caso podemos asegurar) en su nueva película Death Proof. O bien las coproducciones americanas/chinas de la Golden Harvest, que se lucieron con Bruce Lee, Jackie Chan etc. Ojo, no estoy diciendo que solo podes ver a Tarantino si viste anteriormente estas producciones, porque de todas maneras sus películas son efectivas y por eso gustan, pero por ejemplo, es mas efectivo el capitulo de South Park en el que aparece Mel Gibson estrenando La Pasión y ocasionando una fiebre antisemita en Carman (vestido de Hitler), si es que efectivamente viste La Pasión y además estas enterado de la controversia antisemita que ocasionó la película en los medios.

Una de las novedades que nos traía Tarantino en sus Reservoir Dogs y Pulp Fiction eran los diálogos, y la narrativa fragmentada (esta realmente no es novedad ya que desde Rashomon surgieron otros ejemplares, pero muchos sin exito). Además, una galería de personajes sacados del pulp, con características antiheroicas y oscuras dignas del noir, que mejoraban el ambiente de la película transportándonos a ese mundo sucio, cínico pero a la vez divertido y contradictoriamente real.
Concluyendo con este brevísimo comentario (muy a vuelo de pájaro y tirando algún regalito por el camino) del cine de Tarantino, nos adentramos en su más reciente obra: Death Prooff

La película inicia con un plano secuencia con letras gordas y una banda sonora setentona con unos pies en primer plano que nos llevan a un recorrido en automóvil a través del parabrisa, algo de lo que vimos en la llegada del sheriff al lugar del crimen en Kill Bill. Luego nos presentan un grupo de chicas muy simpáticas que la quieren pasar bien. Estas conocen a un misterioso hombre (Kurt Russell) quien demuestra cierta atracción por estas y resulta ser un piloto de autos para escenas peligrosas (doble de riesgo), y además, tiene un vehiculo equipado justamente para eso, y con el hará una cantidad de victimas por el camino, nada mas por placer.
Los primeros largos minutos de la película se encargan de largos diálogos no muy entretenidos ni originales, por lo que aquí y allá de repente nos interesa o no lo que estén diciendo los personajes a no ser que revelen información interesante. Esto cambia cuando Russel decide hacer sus primeras victimas con una escena sorprendente en el que nos permite ver (para el morbo) varios puntos de vista de un accidente en el que vuelan piernas y otra partes, todo esto mejór aún: en ralentado.

A partir de ahí Death Proof se vuelve mas interesante aunque nos vuelva a presentar a otros personajes (otro grupo de chicas) de la misma manera pero con diálogos un poco mas interesantes, además en este grupo se incluyen a mujeres dobles de riesgo, donde encontramos nada mas y nada menos que a Zoe Bell y ¿Quién es ella? Pues la doble de riesgo de Umma Thurman en Kill Bill, quien graciosamente actúa como ella misma, en otro ejemplo de intertextualidad. Y no es lo único, también tenemos comentarios sobre películas viejas y otras referencias a otras películas del autor, como el mustang amarillo con franjas negras que no solo hace referencia a Kill Bill sino también al utilizado en la película citada por los personajes Vannishing point (1971)
El ritmo de la película es ascendente y es cortado abruptamente en la parte final obviando el famoso clímax clásico. Las escenas de acción son espectaculares. Ahora bien, a diferencia de Planet Terror, esta no esta hecha a la manera film B, si bien presenta algunas características estéticas, esta mas bien remonta al cine de los 70 pero nada mas, los recursos técnicos utilizados son de bastante actualidad.
Así, el visionado de Death Proof resulta bastante más accesible que Planet Terror, y por lo tanto más efectiva y entretenida. Y como experimento y homenaje también es muy interesante, aunque en este caso Planet Terror tome más compromiso.
Originalmente, estas dos Planet Terror y Death proof  fueron pensadas como una sola llamada Grindhouse, tal como lo iba a ser Kill Bill, pero  para valorarlas podria las tomo cada una de manera independiente, entonces, aunque sumando los ezfuerzos juntas son una buena película.
Pero evidentemente, a mi criterio, la de Tarantino es superior porque Tarantino es Tarantino

Sinopsis jackie brown

Jackie Brown

Jackie Brown es una película de crimen y thriller de 1997, escrita y dirigida por Quentin Tarantino. La protagonizan Pam Grier, Robert Forster, Robert De Niro, Samuel L. Jackson, Bridget Fonda, y Michael Keaton. Fue la tercera película de Tarantino después de su éxito con Reservoir Dogs (1992) y Pulp Fiction (1994)
Esta película está considerada como la película de Blaxploitation de Tarantino, al igual que Reservoir Dogs es su película de atracos, Pulp Fiction la de cine negro, y Kill Bill la de artes marciales.
La película fue muy criticada por los seguidores de Tarantino, ya que es un muy diferente estilo del de sus dos anteriores filmes; ésta cuenta una historia no tan violenta, tiene una narración más clásica y relajada y la sangre no es tan abundante. Sin embargo, fue bien recibida por la crítica especializada.

Está basada en la novela Rum Punch de Elmore Leonard. Tarantino extrajo los diálogos del libro casi iguales (otra razón del disgusto de sus fans: los diálogos tienen diferente estructura).

 Sinopsis

Jackie Brown (Pam Grier) es una azafata de vuelo que, necesitada de dinero, hace de correo para Ordell (Samuel L. Jackson), un traficante de armas buscado por la policía. Todo parece ir bien, hasta que un día es sorprendida en la aduana y acusada de tráfico de drogas y evasión. Para evitar ingresar en prisión, la policía sólo deja a Jackie una salida: ayudarles a llegar hasta Ordell.

Sinopsis Kill Bill Vol. 2

SINOPSIS

Después de eliminar a sus antiguos colegas O-Ren Ishii (Lucy Liu) y Vernita Green (Vivica A. Fox) en "Kill Bill: Vol. 1", La Novia (Uma Thurman) pone punto final a su sed de justicia en la segunda entrega de la serie. La Novia ya ha eliminado a dos de sus enemigos, pero aún le quedan otros dos en su lista negra: Budd (Michael Madsen) y Elle Driver (Daryl Hannah), antes de centrarse en su último objetivo: matar a Bill (Da-vid Carradine).

Sinopsis Kill Bill: Vol.1

SINOPSIS

Bill es un personaje siniestro que ha creado un grupo de élite llamado Co-mando Letal Asesino Víbora . Todos los Vi-pers llevan el nombre de una serpiente veneno-sa y la más letal es Mamba Negra ,que además es la antigua amante de Bill. Al principio del “Vol. 1”, un Ranger de Te-xas  observa el escenario de un crimen espeluznan-te: todos los invitados de una boda son masacrados durante un en-sayo en la capilla de una pequeña localidad. La mujer embarazada con el vestido de novia salpicado de sangre es Mamba Negra, más conocida como La Novia. Bill y los Vipers dan a La Novia por muer-ta pero, para su desgracia, sólo se encuentra en coma. Cuatro años después, La Novia despierta de repente del coma y se da cuenta de lo que le han hecho. Se sube a su llamativo "Pussy Wa-gon" y se lanza a una misión con una única y feroz meta: la ven-ganza. Pocos días después, La Novia se traslada a Pasadena, Ca-lifornia, para enfrentarse en una lucha a vida o muerte con su si-guiente objetivo, la Viper Vernita Green .

Pero su principal objetivo entre los participantes en la masacre de la boda es la Viper O-Ren Ishii (Lucy Liu). Cuando tenía siete años, O-Ren, escondida bajo una cama, fue testigo de cómo asesinaban a sus padres. A los 11 se cobró su sangrienta venganza y desde enton-ces es la primera gran jefa mujer del submundo yakuza de Japón. En Okinawa, La Novia compra una espada fabulosa al último de los magníficos herreros samurái del mundo, el legendario ninjitsu ma-estro Hattori Honzo En Tokio, O-Ren Ishii está pro-tegida por sus letales secuaces y dirige un enorme nightclub/res-taurante, el House of Blue Leaves. Para asaltar este bastión, La Novia libra una encarnizada batalla de artes marciales contra los soldados enmascarados de O-Ren, su escuadrón personal: los 88 maníacos. Asimismo, se verá las caras con dos de los mejores esbirros de O-Ren: su ayudante personal, Sofie Fatale (Julie Drey-fuss) y su guardaespaldas personal Go Go Yubari El asalto termina con un clásico y trágico duelo entre ambas formidables guerreras, O-Ren Ishii y La Novia.

Sinopsis From Dusk Till Dawn

From Dusk Till Dawn

 Argumento

La historia comienza con los hermanos Seth (George Clooney) y Richard Gecko (Quentin Tarantino) que huyen de la justicia tras haber cometido un robo y matado a varios rangers de Texas, policías nacionales y a algunos civiles. Su objetivo es traspasar la frontera y llegar así a México. Para superar los muchos controles policiales de la frontera toman como rehenes a los propietarios de una autocaravana, la familia Fuller, formada por Jacob (Harvey Keitel), un antiguo predicador que perdió la fe tras la muerte de su esposa, y sus dos hijos: Scott (quien tiene apariencia asiática como la de su madre en la fotografía que observa Seth en la billetera de Jakob) y Kate (Juliette Lewis), una adolescente que es la tentación de Richard.

En México tienen que encontrarse con un contacto, Carlos (Marin), en un bar llamado "Titty Twister" (La teta enroscada), un bar de carretera para motociclistas y camioneros que abre hasta el amanecer. Carlos se encontrará con los hermanos en el bar justo antes del amanecer. Sin embargo, al llegar al bar golpean fuertemente al portero del lugar, una vez dentro, los hermanos Gecko son atacados por el portero del bar y dos hombres más a quienes asesinan brutalmente. La sangre en el lugar despierta la sed de los empleados del bar vampiros, uno de los cuales es Satánico Pandemónium (Salma Hayek), una exótica y exuberante bailarina que hace las delicias de todos los presentes, en especial de Richard Gecko cuando le hace beber el alcohol que cae fluyendo por su pierna y hasta el pie. Para sobrevivir deben luchar contra ellos hasta el amanecer, evitando también ser mordidos para no convertirse en vampiros. Tras intensas batallas sólo logran sobrevivir Seth y Kate. Al final Carlos aparece en el bar cuando está amaneciendo y tira la puerta abajo, matando así a todos los vampiros. En la última escena Seth se va con el botín del robo a un lugar llamado "El Rey" y da un poco de dinero a Kate para que regrese a casa. Cuando la cámara se aleja se puede ver la parte de atrás del bar, situado al borde de un cráter sobre un templo antiguo (de apariencia azteca) rodeado de camiones abandonados y miles de esqueletos humanos

Sinopsis Four Rooms

Four Rooms


Argumento
Four Rooms narra cuatro historias que tienen lugar en diferentes habitaciones de lo que, en su día, había sido un gran hotel de Los Ángeles, en Nochevieja.

The Missing Ingredient (dirigida por Allison Anders)

Un grupo de brujas ocupan la suite nupcial para resucitar a su diosa con el "fluido de la vida", semen.

The Wrong Man (dirigida por Alexandre Rockwell)

Un desequilibrado matrimonio se pelea a muerte y el botones, Ted, se ve envuelto en una escena de celos.

The Misbehavers (dirigida por Robert Rodríguez)

Los hijos de un mafioso son verdaderos demonios. Ted tiene que hacer de niñera y lucha por salir vivo de esa habitación.

The Man From Hollywood (dirigida por Quentin Tarantino)

El humorista más popular de Hollywood lleva a sus amigos a la suite presidencial. Ted se involucra en una arriesgada apuesta. Quentin Tarantino se encarga de la última habitación y final de la película (dejando presente su calidad de rodaje con uno de sus tradicionales largos-planos de secuencia). En esta habitación Ted (Tim Roth) se encuentra con que un famoso actor (Tarantino), sus dos amigos (Bruce Willis y Paul Calderon) y la mujer de la segunda habitación (Jennifer Beals), todos borrachos, quieren usarlo de verdugo para una apuesta que tiene el actor con su amigo.

Sinopsis Pulp Fiction

Pulp Fiction

La película empieza con una pareja de criminales sentada en una cafetería mientras desayunan, a estos dos solo se los llega a conocer como "Pumpkin" o "Ringo" (Tim Roth) y Yolanda o "Honey Bunny" (Amanda Plummer). Ellos conversan acerca de su situación "laboral" y de lo arriesgado que es asaltar una licorería o una gasolinera (que es lo que normalmente hacían). En medio de la conversación surge la idea de asaltar la misma cafetería en la que están desayunando por parte de Pumpkin, la cual llegan a aceptar pactando con un beso, luego, Pumpkin inmediatamente coge una pistola que se encontraba en su cartera, mientras Honey Bunny hace lo mismo que su pareja, Honey Bunny procede a amedrentar a los clientes mientras los apunta con el arma. A continuación, al ritmo de Misirlou, vemos los créditos iniciales, que repentinamente ya al finalizar, cambia la canción a Jungle Boogie.